Fuente:  floresenelatico.es

El fotógrafo Michael Neff ha hecho lo que ya habían visto a artistas urbanos como Zevs o Ellis G., siluetar sombras de la calle, pero en su caso, cómo no, las ha fotografiado.

Para realizar este trabajo se ha ido por Estados Unidos seleccionando las que más le inspiraban para después bordearlas con tizas de colores y con ellas componer su serie fotográfica Chalk.

Desde luego ha elegido con cuidado los encuadres, se nota que ha buscado más la composición y la estética que la propia intervención urbana.

English version

The photographer Michael Neff has done what he had seen urban artists like G. Ellis Zevs or silhouette shadows of the street, but in his case, of course, the photographed.

To perform this work has been selecting the U.S. that inspired him and then lined with sidewalk chalk and with them compose your photo series Chalk.

carefully chosen frames, we note that the composition has looked more aesthetic and urban intervention itself.

Los artistas brasileños Anderson Augusto y Leonardo Delafuente desarrollaron el proyecto 6emeia con la finalidad de cambiar y transformar la vida cotidiana. El objetivo del dúo es modificar el medio en el que todos vivimos, proponiendo una nueva forma de ver las cosas con una reflexión sobre los temas generados a través de las obras creativas e inusuales. Tales modificaciones se realizan en las pintura de los drenajes, postes de luz, tapas y cualquier otro objeto que constituye el escenario urbano.

English version

Brazilian artists Anderson Augusto and Leonardo Delafuente started the 6emeia Project with the purpose of changing and transforming daily life. The duo’s objective is to modify the means within which we all live, proposing a new way to view things by reflecting upon themes generated through creative and unusual works. Such modifications are made by painting storm drains, light posts, manhole covers and any other object which makes up the urban s

El diseñador de iluminación Marcus Tremonto ha personalizado una serie de personajes de vinilo para KidrobotLightbotz, están inspirados por la ciencia ficción y juegos de video.Las muñecas originales y Dunny Munny son de 7 pulgadas de alto, blanco, figuras de vinilo que se pueden personalizar y decorar con pinturas, lápices y marcadores. Cada una firmada y numerada, vienen en una caja a medida única.
fabricante de juguetes de vinilo.La edición limitada de personajes hechos a mano, llamado

Aquí hay más información del artista:
Marcus Tremonto es un artista de renombre mundial y el diseñador de iluminación que incorpora el pasado y las nuevas tecnologías en su trabajo.Se ha creado una colección de edición limitada de Munny y Dunny llamada Lightbotz para Kidrobot, inspirados en más de 20 años de juguetes antiguos, juegos de video y SCI FI / film futurista.Dado que la luz es un medio, Tremonto, es la alteración que se utiliza para crear estos asombrosos personajes.
Cada Lightbot es hecha a mano por Tremonto en su estudio de Nueva York y será numerada, firmada y viene en su caja personalizado.

English Version

American lighting designer Marcus Tremonto has customised a series of vinyl characters for vinyl toy manufacturer Kidrobot.
The limited edition handmade characters, called Lightbotz, are inspired by science fiction and video games.
The orginal Munny and Dunny dolls are 7 inch tall, blank, vinyl figures which can be customized and decorated using paint, pencils and markers.
Each signed and numbered figure comes in a unique customised box.

Here is some more information from the artist:
Marcus Tremonto is a world renowned lighting artist and designer who incorporates past and new technologies in his work.
He has created a limited edition collection of munny’s and dunny’s called Lightbotz for Kidrobot, taking inspiration from the over 20 years of collecting vintage toys, video games and sci fi/futuristic film.
Given that light is Tremonto’s medium, it is the only alteration used to create these amazing characters.
Each Lightbot is hand made by Tremonto in his New York studio and will be numbered, signed and comes in its own custom box.

Una CASA EN LUANDA: El PATIO Y EL PABELLON es una Competición de Diseño, una iniciativa de la Arquitectura de Lisboa Triennale asociada con Luanda Triennale, y su objetivo es el de seleccionar la mejor propuesta para el diseño de un prototipo de una unidad familiar que lleva a un patio, con un costo bajo de construcción, apuntó a familias severamente privadas, consistiendo típicamente en 7-9 personas (Padres, 3 niños y 2 abuelos o los Padres, 5 niños, 2 abuelos), En un área de la topografía plana, situado dentro del perímetro urbano de Luanda.

El objetivo es de crear un modelo que refleje la especificidad social, económica y cultural de Luanda, con la idea que este modelo debe tejer el tejido urbano de la ciudad, utilizando sistemas, las prácticas y las materias que son encontrados comúnmente en la arquitectura local. El método de la construcción debe favorecer la sostenibilidad, con la posibilidad de sincronizar la construcción o tener como recurso a la auto-construcción por los futuros residentes, en la esperanza de una actitud futura ligada a un componente evolutivo del modelo.

Aunque no hay límites volumétricos a las propuestas de la envoltura, ellos deben tomar en consideración sin embargo los parámetros siguientes para su desarrollo, durante el Estudio Preliminar:

1 – Area Total del Terreno – 250 M2 (frente del terreno: 10m | profundidad del terreno: 25m)
2 –Area construída- 100 M2 (distribución máxima en dos pisos)
3 – Coste total – € 25.000,00 (veinte cinco mil euros)

El objetivo de la Arquitectura de Lisboa Triennale es promover la construcción de esta unidad familiar. Para lograr esto, los proyectos seleccionados serán revelados a las autoridades gubernamentales y locales angoleñas, así como privados que tienen la disponibilidad y un perfil conveniente a participar en este proyecto.

A HOUSE IN LUANDA: PATIO AND PAVILION is a Design Competition, an initiative of the Lisbon Architecture Triennale in partnership with the Luanda Triennale, and its aim is to select the best proposal for the design of a prototype of a family unit which leads to a patio, with a low construction cost, aimed at severely deprived families, typically consisting of 7-9 people (Parents, 3 children and 2 grandparents or Parents, 5 children, 2 grandparents), in an area of flat topography, located within the city limits of Luanda.

The aim is to create a replicable model that reflects the social, economic and cultural specificity of Luanda, with the idea that this model should weave the urban fabric of the city, using systems, practices and materials which are commonly found in local architecture. The construction method should favour sustainability, with the possibility of a phased construction or even recourse to self-construction by the future residents, in the hope of a prospective attitude linked to an evolutionary component of the model.

Although there are no volumetric limits to the housing proposals to be submitted, they must, however, take into consideration the following parameters for their development, during the Preliminary Study:

1 – Total Area of the Lot -> 250 m2 ( front of the lot: 10m | depth of the lot: 25m )
2 – Gross Building Area -> 100 m2 ( maximum distribution on two floors )
3 – Total Cost of the Build -> € 25,000.00 ( twenty five thousand Euros )

As no contract has yet been awarded, the objective of the Lisbon Architecture Triennale is to set into motion the necessary efforts in order to promote the construction of this family unit. In order to achieve this, the selected projects will be disclosed to the governmental and local Angolan authorities, as well as private developers who have the availability and a suitable profile to be involved in this project.

Los diseñadores de san Francisco Mike y Maaike han creado un estante con ranuras cortadas específicamente para albergar siete libros acerca del poder y la sociedad.

Llamado (Justapoposed) Yuxtapuesto: Power, es el segundo en una serie de estantería para la galería californiana Blankblank.

Las fotografías están por Dwight Eschliman.
El texto debajo de es de Blankblank:

2.451 páginas, 2.390 años, 2.251 guerras, 432 revoluciones, 90 imperios, 7 libros: 1 estante

¿Qué debemos valorar nosotros más; libertad o la seguridad, el mérito o la igualdad? ¿Y quién debe decidir; pocos o muchos, los individuos o los grupos, la humanidad o Dios? Por primera vez en el mundo la mayoría de los textos en el poder y su relación al ordenar de la sociedad son reunidas y presentado en el mismo nivel.

Diseñado por Mike y Maaike
Curated por Athmeya Jayaram.
Producido por blankblank
Madera dura recuperada

English Version

San Francisco designers Mike and Maaike have created a shelf with slots specifically cut to house seven seminal books about power and society.

Called Juxtaposed: Power, the piece is the second in a series of bookshelves for Californian gallery Blankblank, the first of which held works on religion.

Photographs are by Dwight Eschliman.

The text below is from Blankblank:

2,451 pages 2,390 years 2,251 wars 432 revolutions 90 empires 7 books 1 shelf

What should we value most–freedom or security, merit or equality? And who should decide–the few or the many, individuals or groups, humanity or God? For the first time, the world’s most seminal texts on power and its relationship to the ordering of society are brought together and presented on the same level.

JUXTAPOSED: Power is the second in the Juxtaposed series of curated bookshelves.

Designed by Mike and Maaike
Curated by Athmeya Jayaram.
Produced by blankblank
Reclaimed hardwood